• protintun

ВИРТУАЛЬНАЯ ОДЕЖДА И ИНФЛЮЕНСЕРЫ: ЧТО ЭТО ЗНАЧИТ ДЛЯ БРЕНДОВ И МИРА DIGITAL?



НАЧАЛО

Сейчас будет небольшой экскурс в историю, где мы вместе вернёмся на 13 лет назад.

В 2007 году появились первые предки нового веяния в индустрии инфлюенсеров — азиатские виртуальные идолы. Это были поп-певцы из голограмм и герои компьютерных игр. Голографические «вокалоиды» выступали на сцене перед живой публикой в Японии и Китае, причём собирали там целые стадионы. В Японии это была Хацуне Мику. Она совсем не похожа на человека и с реальной моделью её не спутать, но это не помешало ей сотрудничать с Google и Toyota, а также позировать в одежде от Louis Vuitton и Givenchy.


В Китае с 2012 года есть своя виртуальная модель-вокалоид — Люо Тяньи. Фанаты могут управлять её аватаром и предлагать песни для исполнения. Она, как и её японская коллега, выглядит как мультяшный персонаж из аниме или компьютерной игры. Её видео собирают миллионы просмотров на китайском хостинге. Но было бы странно, если за 9 лет у китаянки не появились бы местные конкурентки: Янхе, Юэжен Лин и Юэжен Лонгья — виртуальные модели, которыми управляет японская компания Yamaha.


Первая виртуальная модель в США Микела Суса появилась в 2016 году. Чтобы никого не обидеть, национальность ей придумали смешанную — у модели испанские, бразильские и американские корни. С миловидным веснушчатым личиком и карими глазами девушка выглядит вполне реалистично, но создана она была отнюдь не «по образу и подобию», а как плод творчества компьютерной программы.

Сейчас в Instagram-аккаунте Микелы 3 млн подписчиков. Там она появляется вместе с реальными знаменитостями и другими виртуальными инфлюенсерами. Девушка любит одеваться в виртуальную одежду от Prada, Supreme и Vetements, а также участвовать в виртуальных подиумных показах.


В 2017 году фотограф Кэмерон-Джеймс Уилсон придумал для Микелы подружку и коллегу по цеху — Шуду Грэм, темнокожую модель-африканку. Создатель был вдохновлен образом южноафриканской темнокожей Барби и создал свою альтернативную виртуальную модель, чтобы поддержать равенство и разнообразие в виртуальном модельном бизнесе. Кстати, Шуда выглядит ещё более реалистично, чем её предшественница.



НАСТОЯЩЕЕ

Пандемия COVID-19 только подстегнула развитие виртуальной моды и цифровой одежды, и теперь крупные бренды завоевывают этот рынок с помощью целой армии виртуальных моделей. В то время, когда карантин лишил живых моделей реальных показов, виртуальные инфлюенсеры увеличили свою аудиторию за счёт стримов в социальных сетях. Виртуальные блогеры проводили совместные прямые эфиры со своими коллегами из реальности, и во многих таких трансляциях фигурировали крупные бренды: Midea, L'Occitane, Nanfu Battery, Bausch+Lomb и другие.


А вот KFC, Mac Cosmetics, Head&Shoulders, Watsons, Oreo и ещё несколько компаний активно размещались на просторах популярных игровых пейзажей. Если геймер не видит рекламу в реале, то вот, пожалуйста, она уже в виртуальности. В конце концов, игроманам же тоже нужно мыться и перекусывать.


Модный дом Louis Vuitton, который уже в 2019 году наряжал персонажей для игры «League of Legends», а потом выпустил в реальности аналогичную лимитированную серию одежды, продолжил активно сотрудничать с виртуальными блогерами и в 2020, и в 2021 году.


Впрочем, от этого модного дома не отстали и другие: Gucci и Versace, Dior и Jacquemus сотрудничали с виртуальной моделью Нунури.


А Китайский онлайн-ритейлер Alibaba пошёл ещё дальше и создал и своего виртуального амбассадора — Эме. С её помощью в марте этого года китайской молодежной аудитории рекламировали свою продукцию Prada и Miu Miu.


В марте 2020 года итальянский Vogue обратился к услугам виртуальных моделей для создания обложки в условиях, когда фотосессии с реальными моделями были невозможны.


В России есть свои успешные виртуальные модели.


Например, Ася Страйк — digital-твин модели Саши Паники. Её виртуальный двойник уже успела сняться для adidas и специальной статьи в Vogue.


Ксения Рейн или @septembrnell — полувиртуальный российский блогер. На девушку подписано 535 тысяч человек. Ксения опубликовала свой первый пост в 2013 году и уже тогда стал появляться её образ: за основу взяты реальные черты лица блогера, а остальное — доработано в графических редакторах. Сама девушка говорит, что не готова появляться в своём реальном воплощении на фото, а тот образ, что она создала себе в соцсети, это плод её воображения, её персонаж, который её вполне устраивает. Впрочем, как и рекламодателей: Рейн активно монетизирует блог через рекламу и сотрудничает с крупными компаниями.


В аккаунте другого виртуального российского блогера @aliona_pole сейчас 16,6 тысяч подписчиков и не так много публикаций. Но зато отлично видно как трансформировался образ виртуальной модели и повысилось качество прорисовки её лица и одежды.

Алиона уже успела представить коллекцию цифровой одежды в рамках гибридного fashion-проекта Global Talents Digital. Трансляцию этого показа с участием реальных и виртуальных моделей, посмотрели 2,5 миллиона человек из 20 стран. Больше всего просмотров собрала платформа VK, хотя шоу транслировалось также на Facebook, в TikTok и Instagram.

Дизайнеру Алёне Ахмадуллиной тоже нравится идея digital-инфлюенсеров и недавно она выпустила коллекцию виртуальной одежды. Моделью выступила уже знакомая нам Алиона Пол.

Дизайнер считает, что виртуальная одежда — это безграничное пространство для творческих идей и уменьшение перепроизводства одежды.


Если ты думаешь, что виртуальную одежду никто не покупает, то у нас для тебя есть новости.


Дизайнер одежды из Уфы Регина Турбина первая в России продала полностью цифровой лук за 5000₽, а затем и вовсе создала виртуальный маркетплейс одежды — «Replicant.fashion». В день в магазине покупают не более пяти вещей, но это уже много: лента Instagram продолжит пополняться фотографиями в виртуальной одежде. Когда такое фото в виртуальном дизайнерском тренче в свой аккаунт выложила Эвелина Хромченко, если бы не подпись, далеко не все подписчики смогли бы понять, что «а тренч-то ненастоящий».


К слову, Регина Турбина заверяет, что 90% её покупательниц — обычные девушки без раскрученных профилей в Instagram. А вот это уже интересно, правда?

БУДУЩЕЕ

Дизайнеры виртуальной одежды уверены, что её можно будет активно применять в музыкальной и киноиндустрии. Они ждут соответствующие технологии, а также представляют, что в будущем вся одежда будет оцифрована. Если виртуальная одежда будет выглядеть неотличимо реалистично, то она вполне сможет войти в нашу жизнь так же, как «маски» в социальных сетях.


Менее оптимистично настроены стилисты и футурологи: они считают, что интерес к виртуальной одежде ещё не скоро перевесит интерес к одежде реальной, потому что пока мы большую часть времени проводим в обычном физическом мире, а цифровые объекты больше интересны для тех, кто постоянно появляется на таких площадках, как Instagram и TikTok. Это всё часть большого тренда на виртуализацию, но пока основное значение имеет реальность.


Что же касается виртуальных блогеров, то их будущее чуть более предсказуемо: во-первых, их популярность продолжит расти. Рекламные интеграции с виртуальными блогерами тоже станут доступнее ведь таких персонажей станет больше.

Во-вторых, мы ожидаем более серьёзного «очеловечивания»: этот тренд уже показала американская Микела Суса, которая делает музыкальную карьеру, записывает песни в поддержку движения Black Lives Matter и собирает реальные пожертвования на благотворительность. Да, хэйтеров у персонажа, который сильнее становится похож на человека, может прибавиться, но это не пугает бренды. Они на этом уже собаку съели, сотрудничая с реальными людьми.



МНЕНИЕ EASYLAB AGENCY

Цифровые инфлюенсеры, в большинстве своём, не существуют в реальной жизни, но имеют аккаунты в соцсетях с огромной армией настоящих подписчиков. За ними следят реальные люди и это важно.


Про виртуальных блогеров даже есть отдельное медиа — @virtualhumansorg.


Для брендов такие модели — золотая жила: они не стареют, не болеют, не срывают съёмки, прилежно исполняют все контракты и знают все языки мира. Бренды могут не беспокоиться за свою репутацию, ведь от виртуального инфлюенсера можно не ждать выходок.

А ещё виртуального блогера можно подстроить под любой культурный код.


Но нужно помнить, что за виртуального блогера отвечают люди: разработчики, инвесторы, спонсоры, пиарщики, создатели и иже с ними.

И, если виртуальный блогер сам по себе не доставит проблем, то команда, которая его создаёт, может это сделать. Поэтому к сотрудничеству с виртуальным инфлюенсером нужно относиться также ответственно, как с любым другим реальным. В общем, работаем в прежнем режиме и не надеемся на прогулку с единорогами.


Среди российского рынка виртуальных персонажей, есть кого выбрать для рекламной интеграции, к тому же, мы уверены, что скоро их число пополнится новыми образами и именами.


Сотрудничать ли бренду с виртуальными инфлюенсерами? Конечно! Чтобы попробовать и понять «как оно», чтобы быть в тренде, чтобы определиться, нужен ли этому бренду свой собственный виртуальный блогер.


Собственно, а почему нет?

Просмотров: 26Комментариев: 0

Недавние посты

Смотреть все